L’école Station Clip dévoilera ce vendredi le EP L’urgence de la lenteur, né de son premier camp d’écriture organisé en mars dernier. Sous l’étiquette d’Éditions Clip, la compilation rassemble les chansons des six artistes faisant partie de cette cohorte inaugurale, soit GODETT, Mariko, Simon Lachance, Amylie, JEAN L’OCÉAN et Clarisse Mây. Deux premiers extraits ont été rendus disponibles à ce jour : Plus lent au plus vite de GODETT, et Sans virgule sans point de Mariko.
Au cours de la semaine du 24 mars dernier, ces six auteurs-compositeurs-interprètes se sont réunis dans les studios de l’école Station Clip pour la toute première édition du camp d’écriture. Encadrés par Jipé Dalpé, les artistes ont trouvé les mots justes pour dépeindre les nuances du temps, du repos, de l’introspection et de cette nécessité de ralentir. De cette exploration créative est né L’urgence de la lenteur.
Écouter l'album L’urgence de la lenteur
de Station Clip
Étant la seule école certifiée par Ableton au Québec qui offre des cours dans l'apprentissage de la production musicale, Station Clip propose désormais aux artistes un camp de composition qui inclut les arrangements, l’enregistrement, la réalisation et la mise en marché. La grande fierté de ce camp, partagée autant par Louis-Philippe Quesnel, fondateur et propriétaire de l’école, que par les artistes, réside dans le fait que cet EP a non seulement été composé en près d’une semaine, mais qu’il verra véritablement le jour. En plus d’avoir lui-même réalisé quelques chansons de la compilation, Louis-Philippe était entouré de Caracol et Guillaume Guilbault (Constance) pour la réalisation et de Mathéo Costa pour le mixage et le matriçage.
Dévoilés plus tôt au mois de mai, les extraits de GODETT et de Mariko donnaient le ton à cette compilation. GODETT, de son nom Charles Robert-Gaudette, présentait son morceau Plus lent au plus vite, une douce fusion de pop et de folk co-réalisée avec Caracol. Dans un monde où tout devient spirale, la chanson rappelle de ralentir la cadence pour mieux se recentrer sur soi et de prendre le temps de s’assoupir.
Aller plus lent, au plus vite
Flotter sur le vent sans limite
- GODETT
De son côté, Mariko nous offrait l’extrait Sans virgule sans point. Sur des arrangements ondoyants, elle pose une ligne mélodique envoûtante qui se mêle à un texte méticuleusement cousu. Couronnée d’une voix à la fois puissante et volatile, elle nous partage l’envie brûlante de vouloir tout dire, de s’exprimer librement.
Plus je plie, plus je pleure
Plus tu cries, plus mes doigts
Se resserrent, se déprennent, s’entremêlent
- Mariko
JEAN L’OCÉAN présente Délires modernes, où il dénonce le sentiment d’urgence et d’épuisement qui nous habite tous. Naviguant habilement entre les sonorités house et électro, il dépose un flow bien cadencé s’inscrivant dans le rap sensible et réfléchi.
Bienvenue dans l’urgence
Le soleil is about to get down
Si l’oiseau perd ses ailes dans le noir
Tant qu’y du vent y a de l’espoir
- JEAN L’OCÉAN
Amylie offre À quoi bon, une pièce où se croisent subtilement les textures électros et les sonorités folk qui lui sont familières. Douce, mais inattendue, la chanson est née d’un sentiment d’urgence face aux contraintes créatives du camp. En apprivoisant cette tension et en se laissant porter par le processus, Amylie est parvenue à dépasser sa retenue pour livrer une œuvre sincère et désarmante.
À quoi bon la vitesse
Si elle gâche ses promesses,
Avalant mes valeurs ?
J’espère que tout ralentisse
- Amylie
Avec sa chanson Un mois, Clarisse Mây revient sur la fragilité de la vie, faisant un parallèle avec l’histoire d’une amie très proche qui a subi un accident de voiture. Prise d’inquiétude et de souvenirs, Clarisse a mis les mots sur l’importance de ralentir, et de chérir chaque instant.
De tout ça qu’est-ce qu’il en restera
De ta fougue quand tu t’en vas loinlà-bas
De ta grâce sur la crête des vagues
De tout ça qu’est-ce qu’il en restera
- Clarisse Mây
Pour Simon Lachance, L’urgence de la lenteur s’est exprimée dans une réflexion intime sur la parentalité. Sa chanson Prends ton temps est inspirée par l’arrivée imminente de son petit garçon, remettant en question les différentes étapes de la vie ainsi que la vitesse à laquelle nous les traversons.
Âme légère
Auras-tu moins peur que ton père
- Simon Lachance
Bien que le projet rassemble six artistes aux univers distincts, il dégage une forte cohérence, tant musicale que thématique. Chacun des morceaux explore à sa manière ce paradoxe entre la vitesse du quotidien et le besoin de pause, d’où L’urgence de la lenteur, en portant la signature unique de son auteur. Malgré les contraintes de temps, de thématique et d’environnement, chacun a su tirer son épingle du jeu, et composer une pièce à son image, sans se dénaturer. Une deuxième session d'écriture aura lieu cet été avec une toute nouvelle cohorte d’artistes, qui donnera lieu à un EP sous un différent thème à surveiller en novembre prochain.
